說到下半年令人期待的港產片，《犯罪現場》必定榜上有名，故事講述一隻會說話的鸚鵡成為一件兇案的「目擊證人」，已經是話題性十足，加上是古天樂、宣萱相隔17年再度合作的作品，相信一眾影迷都在倒數上映日。就在電影上映之前，我和馮志強導演談了一通電話，說了拍攝、鸚鵡和創作。
《犯罪現場》的創作靈感
說到《犯罪現場》的誕生，想法早已在2009年出現，斷斷續續，劇本改了又改，開拍前確保劇本在最好的狀態。在經過百多日的拍攝期，這個十年前的想法終於在下月向大家展示。問道是否有什麼繆斯令他想到這個故事，他說沒有。他最喜歡花一整天坐在咖啡廳，想東想西。有時候，突然間想到創作方向，馬上記下來，往方向去轉。馮導演比喻為發現了種子，每一顆種子他花了好幾年去照料，輸入養分才好好結成了果。
拍攝過程中最困難或最深刻的一場戲
提及到拍攝過程中最困難的一場戲，他二話不說就選了在佐敦鬧市「利新珠寶劫案」的那一場戲。那場長達 5分鐘的場口，是電影入面的開頭，除了是動作場口外，亦是介紹十多個角色出場的戲份。他說到寫劇本時已經是非常困難，在一場戲要到位介紹十多個角色的性格、令觀眾留有印象，也要作劇情介紹，從中做了很多不同的取捨。拍攝的時候劇組更封鎖佐敦道及彌敦道，一早計算好每一交通燈的秒數，拍攝了一幕顏卓靈的一眾警員在馬路狂奔的戲分。
和鸚鵡對戲是可一不可再
電影業內有兩大傳聞：嬰兒和動物都是導演最大的噩夢，但馮導演就非常大膽，選擇了用鸚鵡去作連繫全片的一大角色。他說，鸚鵡的智商有如五歲的小孩，絕對可以記得簡單用語和接收命令。他說現場其實有4隻鸚鵡待命，鸚鵡都有自己不同的性格，有些比較有語言天分就會把重點對白交給牠們；相反，文靜的鸚鵡會有較多的靜態的畫面。說起來就容易，失控的情況當然不會少，但導演把這個經驗視為另一成就，可一不可再。
